Staypositive
/Show Day
DAY2, OCT23
/Social Media
Mi inicio en la moda comienza cuando tenia 18 años y me encontraba estudiando ing. Eléctrica, por causas de un movimiento estudiantil se detuvieron mis clases y entre a estudiar artes gráficas en donde me enseñaron el arte de la serigrafia así comencé a realizar mercancía para bandas nacionales dentro de la escena hardcore/punk.
Después de un año y medio dada la necesidad de plasmar mis propias obras/diseños en una playera y vestir algo único fuera de lo común comencé a realizar mis propias ilustraciones para camisetas y sudaderas y así comencé a presentar mis primeras minicolecciones.
También comencé a realizar intervenciones en la ropa para darle un segundo uso, pintando a mano, combinando predas o telas y agregando parches o accesorios.
Tiempo después comencé a involucrarme en el diseño de las prendas, haciendo mis propios patrones y prendas de manera empírica y con la ayuda de mi mama aprendí a coser a máquina y poco a poco aprendí a confeccionar más prendas a través de prueba y práctica.
La inspiración siempre viene de movimientos artísticos, culturales, sociales y musicales. Teniendo siempre como estandarte el lema de ideología punk “P.M.A” (positive mental attitude), creando una atmósfera oscura en las colecciones, pero con un mensaje de superación como acto de rebeldía ante este mundo que nos quiere de rodillas.
UNDERWORLD
En esta colección los looks están hechos representando la vestimenta cyberpunk del mundo que invente “underworld” estampados con los gráficos que representarían este mundo donde creaturas espaciales y humanos biomecánicos coexisten. La usencia de color representa los pocos recursos naturales dentro de este mundo.
En esta colección todos los gráficos están realizados a mano por mí. Esto como un acto rebelión hacia las maquinas o la IA el cual es el tema principal de la colección. Las tintas están hechas a base agua para reducir el impacto ambiental. Algunas costuras de parches están hechas a mano.
PREVIOUS COLLECTIONS
What inspired you to become a fashion designer?
Osvaldo Angeles began creating merchandise for hardcore and punk bands after studying graphic arts and screen printing. Wanting to wear his own original artwork eventually led him to design T-shirts, modify garments, develop patterns, and learn sewing.
How would you describe your design style?
His designs are rooted in punk and hardcore culture, combining dark aesthetics with messages of resilience and Positive Mental Attitude. Art, culture, and music remain central influences across the brand’s collections.
What can people expect from your “UNDERWORLD III” collection?
The SS25 collection imagines a cyberpunk world where space creatures and biomechanical humans coexist. Dark, colourless looks reflect a world with limited natural resources while continuing the fictional UNDERWORLD story developed through previous collections.
Why are all the graphics in “UNDERWORLD III” created by hand?
Osvaldo created every graphic by hand as an act of rebellion against machines and artificial intelligence, one of the collection’s central themes. The handmade approach reinforces the collection’s punk attitude and emphasis on individual creation.
How does the collection reduce the environmental impact of its graphic designs?
The graphics are printed using water based inks to help reduce environmental impact. Some patch stitching is also completed by hand, bringing handcrafted details into the collection’s cyberpunk aesthetic.